English
 
Актуальные фотографии
 
 

Вуйма А. Ю. “МЕТОДЫ ОЗВУЧИВАНИЯ РЕКЛАМЫ


МЕТОДЫ ОЗВУЧИВАНИЯ РЕКЛАМЫ.

Вуйма А. Ю.


Существуют некоторые традиционные способы озвучивания различных видов рекламы. Так, в телевизионных роликах музыка может использоваться:
1) в качестве поддерживающего хорошее настроение фона;
2) в качестве комментариев к сюжету ролика;
3) в виде песни с рекламным текстом;
4) в качестве звукового товарного знака фирмы;
5) и в качестве фактора привлекающего внимание к ролику;
в качестве фактора способствующего покупательской активности.
В анонсах телепередач или фильмов музыка и звуки могут использоваться разнообразными способами:
1. Могут быть взяты небольшие звуковые отрывки саундтрека фильма или телепередачи.
2. Иногда на едином музыкальном фоне помещаются многочисленные звуковые отрывки к фильмов.
3. Телепередачи обычно имеют собственные звуковые знаки, т.е. позывные, которые звучат в начале передачи. Эти символы и воспроизводятся в анонсах. Если фильм или телесериал имеет собственный символ, то этот символ может использоваться в анонсах.
Джон Коулсон  бывший вице-президент по исследованиям агентства Leo Burnett утверждает: “Соответствующая музыка может усилить настроение рекламного ролика. Музыка может сделать рекламу более запоминающейся и улучшить отношение потребителя к товару.”
В заставках музыка обычно стремится стать фирменным знаком телеканала или телепередачи. Её редко меняют и, обычно, она легко запоминается. Даже при смене изображения и сюжета заставки музыка обычно не изменяется.
Несколько иной вид рекламы представляют собой музыкальные клипы. Они считаются прямой рекламой только тогда, когда показы клипов кем-либо оплачиваются. Музыка в них является основным продуктом рекламы или паблисити, в отличие от других видов рекламы, где музыка лишь способствует продаже других товаров. Озвучиваются они, как правило, на студиях звукозаписи, а не на телевизионных продакшен-студиях.
В радиорекламе присутствуют те же виды озвучивания, что и на телевидении. Необычным явлением являются только джинглы  это краткие заставки составленные из кусочков музыки, обычно звучащей на радиостанции. Иногда джинглы заканчиваются словами типа: “Все это такая-то радиостанция” или “Только у нас вы сможете услышать то-то и то-то” и т.д.
Радиозаставки обычно появляются чаще, чем телезаставки, так как телеканалы могут разместить свой логотип в углу экрана, а радиостанции вынуждены постоянно напоминать радиослушателям своё имя.
Звуковые рекламные щиты обычно размещаются на вокзалах и в станциях метрополитена. На них прокручиваются стандартные телеролики и мультимедийные ролики.
Телевизионную рекламу люди смотрят дома по своим телевизорам, это принципиальное отличие звуковых рекламных щитов от телерекламы. Фирмы, устанавливающие эти щиты, могут создать то звучание, которое им нужно для повышения эффективности рекламы, в то время как телереклама зависит от домашней аппаратуры потребителей.
Сильный уличный шум мешает звуковым рекламным щитам передавать информацию, поэтому многие фирмы прибегают к сложным системам озвучивания подобной рекламы.
Чтобы определить наиболее подходящий для данного вида рекламы способ озвучивания, в США проводились обширные исследования звуковых характеристик многолюдных мест. В результате было установлено, что уличный шум не однороден по частотным характеристикам, на определённых участках частотного спектра (как правило, в районе высоких частот и низких ниже 100 гц.) встречаются провалы громкости. Если же речь диктора заполнит эти провалы, то она станет лучше слышна и легче восприниматься.
В компьютерных сетях музыка присутствует в нескольких форматах:
1. Это все форматы, содержащие цифровую запись звуковых волн такие, как: Wave, Real, MP3, Aiv и др.
2. И все форматы, содержащие нотную информацию, т. е. задающие тембр, длину звуков, высоту звуков и т.д. К ним относится формат MIDI во всех разновидностях и др. Эти же форматы используются и в CD-ромной промышленности.
Компьютерная реклама быстро развивается и, возможно, что через несколько лет вытеснит с рынка многие другие виды рекламы.
В CD-ромной рекламе музыка и звуки используют в следующих качествах:
1) в качестве звукового фона;
2) в качестве реакции на нажатие какой-либо кнопки или значка;
3) в качестве звукового сопровождения какого-либо процесса, происходящего на экране;
4) в качестве клипа.
Музыка может передавать сухое информационное сообщение. Она может информировать потребителей о том, что они услышат на концерте, шоу, компакт-диске, при просмотре нового фильма. Музыка может сообщить им в какой манере пишет тот или иной композитор и, что исполняют различные музыканты и т.д.
Неожиданно появившаяся музыка или необычные изменения в музыкальном сопровождении могут привлечь внимание к какой-либо части рекламного ролика. В этой части можно разместить важную информацию о товаре. Есть вероятность, что тогда ей уделят больше внимания.
Часто музыкальное сопровождение выходит на первый план в начале и в конце ролика. Считается, что лучше всего люди запоминают начало и конец ролика.(этот эффект описывался в параграфе “Методы создания рекламы”) Таким образом, эти небольшие кусочки музыки (в начале и в конце) должны иметь максимально возможное качество музыки и звука, а так же наилучшим образом подходить для рекламируемого товара. Нежелательно, чтобы музыкальное сопровождение ролика обрывалось неожиданно, т.е. не имело бы коды, так как неаккуратная концовка останется в памяти потребителей.

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ РЕКЛАМНОЙ ФОРМУЛЫ AIDA В МУЗЫКЕ.

Рассмотрим основные методы озвучивания рекламы. Формула успеха рекламы, именуемая AIDA (attention-внимание, interest- интерес, desire-желание, activity-активность) может быть использована и для музыки.
Эта формула раскладывает психологический процесс восприятия рекламы по временным этапам. Вначале реклама привлекает внимание, затем возбуждает интерес, потом желание купить продукт, и, наконец, покупательскую активность. Музыка не существует стационарно. Она - это изменяющееся во времени звучание. Без временных координат музыка не существует, следовательно формула AIDA чрезвычайно удобна именно для музыки.
Рекламный щит можно рассматривать сверху вниз, снизу вверх, сбоку и сзади и впечатление каждый раз будет различным. Музыку же всегда слушают в одном направлении: с начала к концу. Даже если вы её слушаете с середины произведения, направление сохраняется. Это означает, что формула AIDA работает в музыке вполне предсказуемо.
Рассмотрим более подробно первый этап воздействия рекламы - привлечение внимания. Музыка обладает большим количеством средств привлечения внимания. Условно их можно разделить на музыкальные и технические.
Внимание обычно привлекает что-либо, отличающееся от следовавшего перед ним. Чем сильнее эти отличия, тем больше внимания оно привлечёт Если рассматривать белый лист бумаги, на котором нарисована белая буква, то эта буква не привлечёт внимание, так как ничем не отличается от окружающего фона. Если же на какой-либо радиостанции реклама будет озвучена однотипной музыкой (например, принадлежащей к одному стилю) то ещё один такой же ролик не привлечёт внимание. Для привлечения внимания ролик должен сильно отличаться от следовавших перед ним .
Обычно применяются следующие способы выделения роликов при помощи музыки:
1. Ролик озвучивается музыкой, стилистически отличающейся от музыки, звучащей в других роликах. В результате, на нашем телевидении вы сможете увидеть ролики, озвученные авангардным джазом, традиционной и авангардной классической музыкой и т. д. Причем данные стили не являются в настоящее время популярными, но их необычность позволяет привлечь внимание к ролику и выделить этот ролик из массы других.
2. Специально для ролика создается песня о рекламируемом товаре. Не все ролики, озвучены вокальными произведениями. Поэтому данный обращает на себя внимание. Однако, часто запоминается сам ролик, а не рекламируемый в нём товар и его функции. Это свойство является основным недостатком данного метода.
3. Иногда в начале ролика размещаются необычные звуки, которые и привлекают внимание к самому ролику, сам ролик при этом может быть вполне традиционен.
Данные способы не являются единственно возможными, они лишь наиболее распространенные.
“В идеальном ролике музыка должна в начале привлечь внимание, затем она должна превратиться в нейтральный фон, чтобы дать словам заинтересовать потребителей, затем она может превратиться в средство возбуждения желания и в конце ролика задать ритм покупательской активности”.
Знаменитый американский рекламист Дэвид Огилви образно описал этот процесс: “Смысл радиорекламы заключается в том, чтобы заставить людей слушать. Удивляйте. Будоражьте воображение. Разбудите людей, растормошите их. А расшевелив, заговорите с ними. Заинтересуйте их, очаруйте, рассмешите, тогда люди все запомнят.”
Второй пункт формулы AIDA предполагает возбуждение интереса. Музыка не может в данном месте рекламного ролика быть основным средством воздействия. Привлечение интереса осуществляется благодаря тексту или изображению. Возможны только два исключения:
1. Музыка настолько необычна (или необычно подана), что у слушателей возникает вопрос: “Что же может быть после такой музыки?”
2. Музыка рекламирует её исполнителя, композитора, конкретное музыкальное шоу или запись.
Лучше всего для этой части ролика подходит музыка без ярко выраженной мелодии  мелодией будет голос ведущего. Такая музыка не будет мешать усвоению текстового материала. Этот эффект был обнаружен практиками рекламы . Лучше так же, если голос ведущего будет совпадать по темпу с музыкой сопровождения.
Подобную музыку можно создать специально, усилиями музыкантов, или же воспользоваться системой караоки. Технология караоки позволяет вычистить голос солиста из любого вокально-инструментального произведения, записанного на CD или другом цифровом носителе. Обычно этот голос либо полностью исчезает, либо становится предельно тихим. Оставшееся сопровождение можно использовать для собственного пения. “В Японии, Южной Корее и Китае существуют специальные рестораны, где каждый посетитель может выйти на сцену и спеть известную мелодию под караоки-сопровождение. “
Остающееся после караоки-обработки звучание чрезвычайно удобно для использования в рекламе. Голос ведущего, наложенный на данное сопровождение, будет звучать ясно и понятно, так как ни мелодия, ни вокал не будут ему мешать.
Третьим этапом, согласно с формулой AIDA, является процесс возбуждения желания. Что может сделать на этом этапе музыка? Она может создать благоприятные эмоции и удобные звуковые условия для голоса диктора. В рекламе концертов и аудио-записей музыка может возбудить желание посетить концерт или купить запись.
Последним этапом формулы AIDA является возбуждение покупательской активности. Здесь музыка может активизировать мышечные процессы. Мышечная активность способствует покупательской активности, так как не двигаясь, нельзя совершить покупку. Даже чтобы послать кого-либо за покупкой, нужно шевельнуть языком. Физиологи обнаружили, что мышечную активность возбуждают различные акустические шумы. Некоторые шумовые звуки заставляют мышечную ткань сокращаться. Шумовые звуки воспроизводятся многочисленными ударными инструментами, следовательно их можно использовать в качестве катализатора активности.
Формула AIDA  это источник многочисленных методов создания рекламных роликов.
“Многим рекламистам кажется, что реклама должна быть во всех отношениях «приятна». Это мнение приводит к обилию нарочито приятных роликов и как следствие однообразию рекламных блоков” В этих условиях обычно появляются люди ломающие стереотипы и создающие неприятные ролики, то есть они пользуются всем тем, что не рекомендуется использовать в рекламе. Однако, негативные установки присутствуют только в начале ролика и отсутствуют в середине и конце. В результате, этим людям удаётся привлечь внимание к своему ролику, но из бежать возникновения негативных ассоциаций с рекламируемым товаром, так как товар обычно демонстрируется только во второй части ролика.
Этот метод был описан российским исследователем рекламы И. Л. Викентьевым. Он говорит, что в начале нужно описать или изобразить несчастья и бедствия происходящие в мире до появления рекламируемого продукта, а затем продемонстрировать продукт в действии и показать какие блага мы приобретаем благодаря его появлению. Иногда, в начале подобного ролика демонстрируется конкурирующий продукт (в тех странах, где законы о рекламе это разрешают) или обобщенный образ всех конкурирующих продуктов, указываются его недостатки, а затем демонстрируется уже сам рекламный продукт вместе с его преимуществами над конкурентами.
Данная модель ролика предполагает определённое музыкальное сопровождение. Вначале это что-то портящее настроение, а затем нечто бодрое и радостное. Ролик как бы разделяется на две части. Для первой части требуется нечто вызывающее массу неприятных эмоций, причём у всех слушателей. Это достаточно сложная задача, так как нет музыки абсолютно неприятной. То, что не нравится одному из людей приводит в восторг другого. Более того сверх неприятная музыка может заставить телезрителя переключиться на другой канал, а радиослушателя начать искать в эфире другую радиостанцию.
Теория биоритмов даёт нам несколько методов получения неприятной музыки. Все эти методы сводятся к асинхронности музыкальных циклов и исчезновению цикличности в каких-либо звуковых структурах. Эта асинхронность имеет несколько разновидностей:
1. Это асинхронность между частотами звуков, она воспринимается как фальшь или как очень резкий диссонанс. Однако, асинхронизация небольшого количества звуков может быть приятна.
2. Асинхронность ритмов или очень сильная полиритмия (сюда же относится полиметрия)
3. Асинхронность темпов нескольких объединённых произведений.
Асинхронность между звуковыми частотами может быть достигнута за счет умышленно взятых на струнных или некоторые духовых инструментах фальшивых звуков и за счет нарушения хорошо темперированного строя .
В компьютерной программе WaveLab существуют специальные эффекты позволяющие любую записанную музыку сделать фальшивой. Одним из подобных эффектов является “Гармонайзер” (эффект надстраивающий дополнительные гармоники над основными. Данный эффект генерирует частоты совпадающие с основными тонами музыкального произведения или с их обертонами. Основное предназначение этого эффекта уплотнение звучания, но его можно использовать и для других целей. Надстроив гармоники их можно уклонить от хорошо-темперированного строя и этим сделать их фальшивыми. В результате музыка станет неприятной.
Ещё одним способом получения неприятной музыки является разрушение синхронности ритмов. Асинхронность ритмов может быть достигнута несколькими путями:
1. За счет смешивания не совпадающих по ритму записей.
2. Путём создания полиритмичных произведений.
3. За счет наложения на какое-либо произведение ритма сильно отличающегося от всех ритмов данного произведения.
В целом, подобные эффекты можно считать полиритмом.
Асинхронность метра может быть достигнута двумя путями:
1) если смешать два не совпадающих по метру произведения,
2) если на какоелибо произведение наложить ритмический рисунок не совпадающий по метру с основным ритмом произведения.
В данных случаях возникнет явление называемое полиметрией.
Политемп так же может вызвать негативные эмоции. Для получения политемпа необходимо смешать два разнотемповых произведения (в записи на CD или на другом носителе). Специально сочинённые политемповые произведения могут быть трудноисполнимы (музыкантами).
Современные технические средства дают несколько возможностей создания политемпа:
1. В программе WaveLab и аналогичных можно замедлить какую-либо запись, не меняя высоты звуков. Это позволяет взять любую музыку и сделать для неё замедленный вариант . Совместив этот вариант с оригиналом мы получаем полиритмическое произведение.
2. Современные МИДИ-секвенсоры могут сыграть любое самое безумное композиторское сочинение. Полиметрическое сочинение так же не составит для них трудностей .
Неприятную музыку можно создать и другими способами, однако все данные способы, всё равно, основываются на разрушении музыкальных циклов или их синхронизации.


ПРОЦЕСС ПОДБОРА МУЗЫКИ К РЕКЛАМЕ.

Д. Огилви и многие другие американские рекламисты выработали серию методов структуризирующих процесс создания рекламных роликов.(описание методов находится в параграфе “Методы создания рекламы”) Эти методы мы можем применить и для процесса озвучивания рекламы.
Процесс подбора музыки к рекламе мы можем разбить на несколько этапов:
1. Вначале следует изучить товар и звуки для него характерные. Такими звуками могут быть шумы, сопровождающие изготовление и использование товара. Возможно, что в рекламе данного товара ранее использовали какую-либо запоминающуюся мелодию, которую можно превратить в его товарный знак. Следует так же изучить группу людей, которые могут стать будущими покупателями этого товара. Возможно, что эти люди любят музыку определенного стиля. Нужно найти ту музыку, на которую у этих людей выработаны положительные стереотипы и использовать её в рекламе. Определить это помогут рекламные исследования. (подробно эти исследования были описаны в параграфе “Понятие рекламы и её коммуникативные функции”.)
2. Следующим этапом является позиционирование. Необходимо выделить из общего числа будущих потребителей товара наиболее вероятных покупателей, т.е. тех кто, заинтересовавшись товаром, пойдет и его купит. Анализ вкусов данной группы людей позволит подобрать музыку, которая вызовет у них максимальное количество положительных стереотипов.
3. Имидж торговой марки складывается из многочисленных составляющих. Музыкальное сопровождение ролика должно гармонировать с ними со всеми. Например, в рекламе сигарет “Мальборо” используется образ свободного мужественного ковбоя. Музыка полностью поддерживает этот образ, изображая безграничное пространство и восторг человека, ощутившего полную свободу и оказавшегося в одном из самых красивых мест Соединенных Штатов.
В результате вышеперечисленных действий станет ясно какая музыка и звуки наилучшим образом подходит для данного рекламного продукта.

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ЗВУКООБРАБАТЫВАЮЩЕЙ ТЕХНИКИ В ЦЕЛЯХ ПРИВЛЕЧЕНИЯ ВНИМАНИЯ ПОТРЕБИТЕЛЕЙ К РЕКЛАМЕ.

За многие годы существования радио и телевидения появились многочисленные традиции озвучивания рекламы и стандарты радио- и теле- звука. Весь звук на радио и телевидении пропускается через определённую обработку. Каждая радио- и теле станция стремится создать свой неповторимый звук. Однако, существуют эффекты необходимые для адаптации качественного студийного звука к бытовой радио- и теле- аппаратуре. Без этих эффектов звучание станет хуже. ,
Как уже говорилось ранее, для привлечения внимания необходимо чтобы ролик отличался по какому-либо параметру от всех его окружающих. У каждой радио- теле- станции существует свой формат звучания, если же что-либо не будет попадать в рамки этого формата, то оно может привлечь внимание.
Одним из наиболее распространённых эффектов обработки звука является динамическая обработка. Она позволяет адаптировать качественное звучание дорогостоящей аппаратуры радиостанций и телеканалов для воспроизведения на бытовой электронике. Данные эффекты сжимают динамический диапазон записей, то есть делают тихие звуки громче, а громкие звуки тише. Весь эфир этих СМИ буквально пропитан эффектами динамической обработки. Временное их отключение создаст очень не привычное звучание и позволит привлечь внимание к ролику.
Эти эффекты находят своё материальное воплощение в таких устройствах как:
1) лимиторы (Limiter),
2) компрессоры (Compressor)
3) гейты (Gate)
4) и во всевозможных динамических шумоподавителях.
Существуют также их компьютерные аналоги.
Аналогичным образом можно использовать такие устройства, как эквалайзеры, эффекты пространственной обработки и т.д. Нестандартное использование традиционных эффектов может привлечь внимание радиослушателей и телезрителей к конкретному ролику.
Некоторые виды эффектов обработки звука позволяют создать звучание насыщенное определёнными эмоциями. Например, такие гитарные эффекты как фуз или дистошн делают звук агрессивным и очень экспрессивным. Они же могут сделать звучание более теплым и душевным.

ЗВУКОВЫЕ ЭФФЕКТЫ В ПОНИМАНИИ ДЕЯТЕЛЕЙ РЕКЛАМЫ.

Звуковыми эффектами рекламисты называют уличные, промышленные и другие, окружающие нас шумы. Они могут способствовать погружению человека в нужную обстановку, созданию эффекта присутствия и участия в событиях рекламного ролика.
Звуковые эффекты можно условно разделить на два вида:
1. Создающие эффект присутствия.
2. Символизирующие что-либо.
Первые имитируют звуки присущие событиям, происходящим в ролике. Так, например, если события ролика происходят на морском побережье, то плеск волн и крики птиц создадут ощущение присутствия. Если рекламируются чипсы, то их хруст будет иллюстрировать процесс употребления данного продукта. В рекламе корма для кошек разумно использовать голоса этих животных. В рекламе машинного масла вполне можно использовать рев мотора проносящегося мимо автомобиля. Следует, однако учитывать, что слишком детальное повторение всех окружающих звуков может помешать восприятию.
Второй тип звуковых эффектов предполагает использование звуков, напрямую не относящихся к рекламируемому товару и событиям ролика. Американское агентство Ogilvy & Mather, желая продемонстрировать надежность банковских щитов использовало звук грома, как символ мощи и надежности. В России данный звук может символизировать неустойчивость и нестабильность. Шоколад Lion (лев) использует в рекламных роликах рычание льва, как символ царственного могущества, которое может перейти к человеку, съевшему этот продукт. Многие фирмы выбирают для своих рекламных компаний определённый звук, которой повторяют во всех рекламных роликах, делая его своим фирменным знаком.
Звуковые эффекты могут быть записаны специально для данного ролика. Обычно это осуществляется в профессиональной студии или если звук уличный то там, где его можно услышать, но обязательно профессиональными микрофонами (причем большим их количеством) и другими необходимыми устройствами. Ни каких удобоваримых результатов не удастся получить воспользовавшись бытовой или полупрофессиональной электроникой. Стоимость записи, например, мяуканья кошки в студийных условиях чрезвычайно высока, поэтому при производстве рекламных роликов часто используются готовые звуки, взятые из специальных банков данных.
Заполненность радио- и теле- эфиров звуковыми эффектами приучает слушателя не удивляться им. Люди привыкли к ним и не обращают на них внимания. Сделав ролик вообще без этих эффектов можно привлечь к нему внимание, так как на общем фоне он станет необычным явлением. Красивый голос ведущего и сильный текст сделают рекламу не менее сильной. В такой рекламе может даже отсутствовать музыкальное сопровождение. Однако, чтобы она не стала неприятной и раздражающей необходимо соблюсти следующие принципы:
1. Речь диктора должна быть ритмичной. Для достижения этого можно использовать метроном в процессе записи. Или можно производить запись речи под музыку, которая транслируется в наушники ведущему.
2. В записи речи не должно быть сильных динамических скачков, т.е. громкость не должна сильно изменяться. Наличие скачков громкости затрудняет восприятие. Этого легко можно добиться использовав эффекты динамической обработки звука.
Таким образом, отказ от звуковых эффектов и музыкального сопровождения может, в некоторых случаях, увеличить эффективность рекламы.
Звуковые эффекты позволяют воздействовать на подсознание. Часто рекламу не внимательно слушают, а радио-реклама иногда, вообще, является фоном других занятий (например, управления автомобилем или приготовления пищи). Однако, названия товаров и что-то с ними связанное все равно оседает в памяти. Человек может не осознать полезность товара, но придя в магазин он неожиданно для себя вспоминает рекламу и покупает этот товар.
При помощи звуковых эффектов можно напомнить человеку о конкретном товаре прямо на месте продажи. Для этого в магазинах может играть звуковой символ товара. Этот символ должен быть хорошо известен покупателям. Для этого его размещают в каждом рекламном ролике. Услышав этот звук в магазине, люди могут непроизвольно вспомнить о товаре, что будет способствовать его покупке.
Звуковые эффекты достаточно эффективное средство рекламы, однако, уступающее по силе воздействия музыке.


НОВЫЕ ВОЗМОЖНОСТИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ МУЗЫКИ В РЕКЛАМЕ.

В этой части работы будут изложены не использовавшиеся ранее в рекламе возможности музыки.
Рекламные блоки обычно состоят из не взаимосвязанных между собой роликов. Каждый звучит в отведенное для него время, а затем прерывается другим и т.д. Для информационных сообщений это явление нормально, но для музыкального сопровождения неестественно. Прозвучав в течение 15-30 секунд, музыка обрывается и начинает звучать новая, которая не связана с предыдущей по ритму, темпу, мелодии и гармонии. В результате рекламные блоки подчас состоят из обрывков музыкальных произведений. В таком контексте музыка теряет эстетическое, композиционное и суггестивное содержание. Более того, постоянно разрушаются не успевшие созреть звуковые периодические структуры. В параграфе “Основные принципы воздействия музыки” указывалось, что периодические структуры необходимы для генерации положительных эмоций. Постоянное же их разрушение, которое происходит в рекламных блоках из-за отсутствия взаимосвязанности роликов, может вызвать отрицательные эмоции и затруднить восприятие рекламного материала. Возможно, что это одна из причин не желания людей слушать и смотреть рекламу. Реклама на радио и телевидении редко доставляет удовольствие, обычно от неё хотят избавиться, переключившись на другой канал.
Однако существует возможность избавиться от этого негативного явления в озвучивании рекламы. Для этого необходимо, чтобы музыка в различных роликах одного блока была взаимосвязана. Современная техника дает массу возможностей достижения этого. Уже готовые ролики различных фирм можно выравнить по темпу, не меняя тональности и тембра ведущих. Это позволяют сделать такие компьютерные программы, как WaveLab и Cool Edit pro.(1) В результате темп всего рекламного блока можно сделать неизменным. Остается только выровнять тональность. Вышеописанные программы позволяют это сделать. Причем, уже выровненный темп будет сохранен.
Если темп роликов сильно отличается, выравнивать их один к одному не будет иметь смысла, так как от этого может сильно исказиться звучание речи и музыки. Однако можно выравнивать темпы роликов в соотношении 1/2, что будет восприниматься не хуже, чем их точное совпадение, так как синхронизация звуковых периодов не будет утеряна.
Рекламный блок, превращенный в единое музыкальное произведение длиной три-четыре минуты, и состоящий из значительного количества объединенных по темпу и тональности роликов, может доставить слушателям удовольствие такое же, как если бы они слушали любимую музыку.
Подобный рекламный блок — это уже не обрывки музыкальных произведений, а цельная композиция, которая может стать произведением искусства.
Объединение рекламных роликов должно увеличить эффективность рекламы.
1. Вызываемые музыкой эмоции станут сильнее. Волна положительных эмоций будет способствовать заинтересованности покупателей и возникновению желания приобрести рекламируемый товар. В любом случае могут выработаться положительные стереотипы.
2. Подобные цельные рекламные блоки способны доставить удовольствие, поэтому телезрители и радиослушатели не станут избегать их. Они перестанут переключаться на другие каналы.
В пользу данного метода говорят некоторые имевшие место факты:
1. Осенью 1999-го года в США проводилась массивная кампания нового вида текилы. Данный напиток был произведен корпорацией Seagram Wine & Spirits Group. Рекламной кампанией занялся Grey Advertising. Для этой кампании был привлечен популярный исполнитель латиноамериканской музыки Джимми Бафет (Jimmy Buffett). Для него был организован специальный тур по городам США, а так же его музыку, рекламирующую новую текилу, пускали в эфир радио- и теле- станции. Так же он выступал в больших ресторанах и магазинах. Данная кампания имела огромный успех. Этот факт доказывает, что реклама, которая использует долго звучащее музыкальное сопровождение более эффективна.
2. В России во время парламентской кампании 1999-го Союз Правых Сил использовал серию концертов известных исполнителей в целях пропаганды. В результате в СПб. они смогли набрать довольно большое число голосов.
Основные принципы воздействия музыки, разработанные в этой работе, дают и другие возможности её использования в рекламе. Исчезновение из музыки изменяющихся элементов может вызвать затуманивание разума (об этом явлении подробно говорилось выше). Человек попадает в состояние, которое можно назвать сном наяву. Впав в такое состояние, люди будут сильнее подвержены внушению. Воздействие подобной однообразной музыки не происходит мгновенно, для этого нужно длительное время, которое отсутствует у рекламодателей из-за большой стоимости рекламного времени. Однако использовать данное музыкальное средство можно в длительных рекламных передачах, интервью и в речах политиков.
Рассмотрим несколько возможностей практического воплощения данной идеи. Речи политиков и рекламные передачи могут иметь звуковой фон, состоящий из периодических монотонно повторяющихся звуков. Причем, этот фон может не быть музыкой, а состоять из шумов и всевозможных бытовых звуков. Весь звуковой материал может быть обработан периодически изменяющимися эффектами. Например, эффекты, имитирующие объем помещения могут появляться и исчезать с определенной частотой. После десяти минут подобного воздействия сознание слушателей может затуманиться и, в результате люди без возражений примут рекламные или политические призывы.
В параграфе “Основные принципы воздействия музыки” выводится принцип взаимосинхронности музыкальных периодов. Речь ведущего, наложенная на музыку, может нарушить этот принцип, так как темп и ритм речи не всегда совпадают с темпом и ритмом музыки. Очевидно, при создании рекламных роликов следует следить за взаимосинхронизацией речи и музыки.
Основные принципы воздействия музыки позволяют также создать музыку из бытовых звуков и шумов. Для этого эти звуки должны равномерно повторяться. В результате образуются звуковые периоды определенной частоты. Эти периоды должны быть взаимосинхронны. Коэффициенты взаимной синхронизации звуков должны быть подчинены определенным пропорциям. Лучше, если эти пропорции совпадут с теми, которые присутствуют в музыке, популярной среди потенциальных потребителей. В полученную шумовую музыку необходимо добавить изменяющийся элемент. Это превратит её в музыкальное произведение, но состоящее не из традиционных звуков, а из любых шумов. Данный метод, например, позволяет превратить звук мотора автомобиля, хлопки автомобильных дверей и предупредительные сигналы в музыку. Рекламный эффект подобной музыки очевиден. Фактически это музыка, исполняемая самим товаром. Нечто подобное уже использовалось в рекламе чипсов. Упаковка от этих чипсов была использована в рекламе в качестве барабана. Аналогичным образом использовали хруст самих чипсов.

ВЫВОДЫ
1. Музыка используется почти во всех видах рекламы.
2. Разновидности использования музыки достаточно разнообразны.
3. Музыка способна оказывать достаточно сильное воздействие на людей несмотря на это она является второстепенным элементом в современной рекламе. Методы её использования развиты значительно меньше нежели методы составления рекламных текстов.
4. Многие методы, используемые в немузыкальной рекламе могут быть применимы для музыки в рекламе. Такими методами является формула AIDA и др.
5. Теория, описанная в параграфе “Основные принципы воздействия музыки”, создает много новых возможностей для рекламы.
6. Новые методы озвучивания рекламы, с одной стороны, могут сделать рекламу более приятным явлением для потребителей и в каком-то смысле произведением искусства, а с другой стороны — они могут чрезмерно усилить силу её эмоционального воздействия, дав этому средству пропаганды ещё большую власть.



§ 3. ТЕХНОЛОГИЧЕСКИЕ ВОПРОСЫ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ МУЗЫКИ В РЕКЛАМЕ.

Акции Сейлз Промоушена и Мерчандайзинга обычно проводятся в помещениях не предназначенных для концертов и музыкальных шоу. Такими помещениями являются выставочные залы, магазины и улицы города. Акустика этих мест может сильно искажать звук и музыку, а это обязательно отразится на эффективности рекламных акций.
Современное оборудование позволяет редактировать акустические особенности помещений. Обычно это достигается при использовании эквалайзеров и ревербераторов. Эквалайзеры изменяют частотные характеристики звука, подстраивая его под особенности помещений. Ревербераторы используются для увеличения реверберации помещений, которая может быть ниже нормы. В залах, где реверберация превышает норму её можно заглушить, покрыв стены звукопоглатительным материалом. Чтобы правильно настроить или разместить устройства, редактирующие звук, необходимо знать акустические особенности пространства, предназначенного для рекламной акции.
Акустика помещения зависит от:
1. Объёма помещения;
2. Материала покрывающего стены помещения;
3. И от формы помещения, и размещенных внутри объектов.
Каждый материал по-разному поглощает звуки. Сила поглощения материалом звуков различной частоты называется коэффициентом поглощения. Имеются специальные таблицы, информирующие об этих коэффициентах. Ниже изображена одна из таких таблиц.
128Гц. 256Гц. 512Гц. 1024Гц. 2048Гц. 4096Гц.
бетон 0.010 0.012 0.016 0.019 0.023 0.035
кирпичная стена 0.024 0.025 0.031 0.042 0.049 0.07
штукатурка 0.020 0.024 0.034 0.03 0.028 0.043
деревянная обшивка 0.098 0.11 0.1 0.081 0.082 0.11
драпировка со скалдками 0.07 0.37 0.49 0.81 0.66 0.54
войлок (2.5 см.) 0.09 0.34 0.55 0.66 0.52 0.39
Зрители в зале или посетители выставки   0.96   
открытое окно   1.00   

Согласно этой таблице бетон очень слабо поглощает все виды частот. Это означает, что реверберация в помещениях отделанных бетоном может быть достаточно сильной. В случае если она будет чрезмерно сильной звукоотражающие поверхности следует покрыть войлоком или другим материалом, имеющим большой коэффициент поглощения звука. Так же эти поверхности можно сделать пористыми, что будет способствовать рассеиванию звука. Бетон поглощает верхние частоты сильнее, чем нижние, следовательно звукорежиссерам необходимо прибавлять громкость высоким звукам и убавлять низы.
Деревянная обшивка поглощает звуки неравномерно. Сильнее всего она поглощает звуки в частотном диапазоне 256-512Гц. и выше 4096Гц. При воспроизведении музыки в подобном помещении звуки находящиеся в диапазоне первой октавы (262-524Гц.), которая активно используется почти во всех композициях, будут звучать тише. Звучание же более высоких звуков, наоборот, будет более громким, чем необходимо. Тембры всех инструментов будут искажены. Отдельные обертоны (призвуки находящиеся выше основного тона), из которых образуются тембры инструментов, станут звучать громче, что может сильно изменить тембральную окраску звука. Для устранения недостатков помещения, обшитого деревом, необходимо прибавлять уровень громкости средних частот в диапазоне 256-512Гц и верхние в диапазоне выше 4096Гц. Этого можно достигнуть при использовании эквалайзера или, размещая в помещении специальные отражающие звук поверхности.
Обычная штукатурка (бывает ещё специальная акустическая) и кирпичная кладка поглощают верхние частоты сильнее, чем нижние. Это может привести к частотному дисбалансу, т.е. низкие звуки станут звучать громче, чем это нужно. Избыток басов может помешать эффективности рекламной акции или же, наоборот, способствовать (если акция танцевальная или дискотечная). Таким образом, эти искажения следует учитывать при подстройке аппаратуры.
Сильное влияние на эффективность рекламных акций оказывает реверберация. Реверберация определяет плотность звуковой энергии в закрытых помещениях. В помещениях, имеющих низкий уровень реверберации, музыка и голоса звучат тускло, а там, где уровень реверберации достаточно значительный звучание становится мощным и величественным. Если ведущий рекламного шоу будет доказывать мощь нового автомобиля в помещении лишенном реверберации, он не сможет достигнуть необходимого результата. Его голос будут звучать слабо и пассивно. Самый мощный автомобиль в таких условиях станет восприниматься, как ничтожная дорогая игрушка.
“Временем реверберации закрытого помещения называется промежуток времени, в течение которого среднее значение плотности звуковой энергии, после выключения длительно звучащего до того источника звука, спадает на миллионную долю первоначального значения (т.е. на 60 дб.)”
Слишком малая или сильная реверберация может помешать восприятию музыки. Реверберация должна быть оптимальной. Оптимальная реверберация для конкретного помещения вычисляется по формуле:
t = 0.164 •u
a• s
где u - объём помещения,
a - средний коэффициент поглощения,
s - площадь поверхности помещения,
а t - это оптимальная реверберация.
Измерять реверберацию помещения можно либо использовав специальный прибор либо, издав громкий звук, замерить секундомером время его затухания. Желательно, чтобы полученное число равнялось значению оптимальной реверберации. Однако, следует учитывать, что появление посетителей изменяет акустические особенности помещения. Их одежда имеет тенденцию сильно поглощать звук, поэтому в пустом зале реверберация должна быть больше нормы.
Нежелательным явлением в помещениях является эхо. Если в зале произносится речь, то эхо может создать у слушателя впечатление, что ведущего все время кто-то перебивает. Музыка под влиянием эха превращается в гул. Разрушается её ритм и фразировка.
Эхо образовывается тогда, когда отраженное повторение передаваемого звука превышает критический интервал времени. “Величина интервала, вызывающего эхо, зависит от длительности импульса. Так, например, эхо от коротких ударных шумов образуется уже при незначительном превышении критического интервала времени.” В зависимости от интенсивности эхо разделяют на три типа: простое, звучное и “порхающее”. Простое возникает, когда звук отражается от одной или нескольких поверхностей по одному разу. Наиболее явственное эхо образуется при наименьшем интервале времени, так как интенсивность звука с увеличением расстояния спадает. В закрытых помещениях простое эхо образуется чаще всего при отражении звука потолком и стеной, находящейся на против оратора, и вызывает помехи для слушателей передних рядов и для самого говорящего на сцене человека.
Вогнутые поверхности так же способствуют образованию эха. К ним относятся всевозможные купала, ниши в стенах и другие аналогичные поверхности. ,
. “Когда к слушателю приходит ряд эхо, разделённый столь коротким промежутком времени, что они уже не воспринимаются слухом как отдельные звуки, то получается так называемое звучное эхо, причем длина волны основного тона соответствует расстоянию между двумя эхо. Такое явление неоднократно наблюдалось в залах, в которых ряды кресел расположены концентрично и с сильным подъемом от эстрады. Незаполненные ряды кресел отбрасывают звук обратно к источнику; при расстоянии между рядами, например 1 метр, возникает звучное эхо с основным тоном 340 гц.”
“Порхающее” эхо образовывается тогда, когда звуковые волны многократно отражаются от двух или даже нескольких стен. Если в каком-либо закрытом помещении две параллельные стены отражают звук, а другие поглощают, то образуются простейшие условия для образования “порхающего” эха. Звуковые волны попадающие на поглощающие звук стены быстро затухают, а между другими звук многократно отражается, вызывая эхо. “Чаще всего такое многократно отраженное эхо встречается в вестибюлях, где оно возникает между потолком и полом, покрытым по большей части плитками, в то время как поверхности боковых стен обычно прерываются примыкающими лестничными клетками и проходами и слабо отражают звук.” Многократное эхо более сложного порядка могут возникнуть почти в любом помещении. Его могут порождать большие закругленные поверхности и, в некоторых случаях, не параллельные стены.
Помимо эхо звук может искажаться за счет концентрации. Кривые и вогнутые поверхности концентрируют высокие и средние звуки, в то время как, низкие тона, длина волны которых больше радиуса кривизны, не подвергаются изменениям. Если кривая поверхность подразделена ребрами или кессонами, то может случиться, наоборот, что средние и высокие тона рассеиваются, а низкие, на которых расчленение поверхности не влияет, отражаются направленно.
“Трапецеидальная форма плана помещений представляет в акустическом отношении некоторые преимущества. Она затрудняет образование многократных эхо и в общем гарантирует хорошую прямую передачу звука.” Однако, выставочные залы обычно имеют четыре попарно параллельные стены. Достигнуть некоторого улучшения акустики в прямоугольном зале можно располагая выставочные стенды под непрямым углом к стенам. Акустические свойства отдельных стендов так же могут быть улучшены трапецеидальным расположением стенок. При этом, стенд должен иметь форму напоминающую рупор, т.е. немного расширяться по направлению к посетителям.
Особого внимания заслуживают параболические очертания стен. Дело в том, что подобные стены способны усиливать звуки, источник которых находится в фокусе параболы. Эти звуки равномерно распределяются по всему залу. Если в выставочном зале есть такая стена, то именно в фокусе её параболы следует размещать акустическую систему или ведущего. Это позволит почти без усиления распространить звук по всему пространству выставки.
Сам выставочный стенд может быть оформлен в форме параболы, что достаточно красиво с эстетической точки зрения и позволяет персоналу, не напрягать голос и не пользоваться специальными техническими средствами (микрофонами, усилителями и т.д.). Динамик, траслирующий музыку, лучше располагать в фокусе параболы и направлять в сторону центра параболической стены.
Параболические поверхности могут быть использованы для проведения маркетинговых и рекламных исследований, так как они не только усиливают звуки исходящие из фокуса, но и концентрируют звуки из зала в одной точке. Работник выставки, расположенный в фокусе параболической стены, лучше слышит речи посетителей. Он может услышать их мнение о товаре, о фирме и о рекламной акции.
Звук отражается от поверхности под тем же углом под каким он на неё попадает. В данной ситуации работает стандартный оптический закон, то есть угол падения равен углу отражения. “Падающий и отраженный лучи лежат в одной плоскости, перпендикулярной к отражающей поверхности. Эти закономерности дают возможность придать отраженному лучу желательное направление путем соответствующего расположения отражающих поверхностей.” Таким образом, слышимость может быть улучшена. Многие акции Сейлз промоушена проводятся в неудачных с точки зрения акустики условиях. Слышимость может очень сильно колебаться, то есть плохо слышно в одном месте и слишком громко в другом. Достигнуть приемлемого звучание можно расчет панелей-отражателей, правильно размещенных в выставочном зале или на улице (если рекламная акция уличная).
Человек способен воспринимать звуковые импульсы отдельно только в том случае если их приход разделен определённым интервалом времени, который называется критический интервал. Если же звуки разделены меньшим интервалом они воспринимаются как один звук. Отражения звука обычно подразделяют на две основные группы:
1. Отражения, достигшие слушателя за время, меньшее, чем критический интервал. Эти отражения усиливают звук. В устройствах имитирующих акустическое пространство (ревербераторах и делэях) этот тип отражения можно воссоздать при помощи эффекта Hall (или Reverberator).
2. Отражения, доходящие до слушателя за время, которое превышает критический интервал. Этот вид отражений создаёт помехи, эхо и ухудшает слышимость. В целях синтезирования этого вида отражения в электронных устройствах используется эффект Delay.
Величина критического интервала зависит от частоты следующих друг за другом тонов. При скорости речи в 7.4 слога в секунду  40 мсек (0.04 сек.), для средней скорости речи в 5.3 слога в секунду  68 мсек и для скорости 3.5 слога в секунду  92 мсек. По мнению Ф. Петцольда величина критического интервала для церковной музыки 40 мсек, а для светской музыки 35 мсек. К. Ганус считает, что критический интервал для музыкальных выступлений должен быть не менее 50 мсек. (при скорости 20 нот в секунду) Профессор В. В. Фурдуев указывает, что величина предельного запаздывания зависит от вида звучания; так, например, для речи её можно принять равной 50 мсек. Для музыкальных произведений  по мнению В. В. Фурдуева  эта величина должна быть больше. В зависимости от характера и стиля музыкального произведения она может колебаться от 150 мсек до 200 мсек.
Величина критического интервала зависит от интенсивности отраженного звука. Приведённые выше значения предполагают равную интенсивность прямого и отраженного звучания. Если же отраженный звук тише основного, то величина критического интервала существенно изменяется. Например, при одинаковой силе звука критический интервал составляет 68 мсек. Если его ослабить на 3 дб. интервал возрастает до 108 мсек., а при ослаблении на 6 дб.  до 175 мсек. При ослаблении на 10 дб. отраженный звук фактически перестаёт восприниматься.
При заглушении низких частот критический интервал незначительно увеличивается. Например, с 68 мсек до 80 мсек. Если же заглушаются верхние частоты то он увеличивается довольно сильно. Например, при начальной длине 68 мсек. он возрастает до 105 мсек. При увеличении времени реверберации критический интервал возрастает незначительно. Так, например её увеличение с 0.8 до 1.6 сек. даёт прирост времени критического интервала только на 10 мсек.
Препятствия, находящиеся на пути прямого распространения звука, оказывают на него воздействие. Если длина волны какого-либо звука больше нежели препятствие, то звук сможет обойти это препятствие. Это явление называется дифракцией звука. Если же препятствие больше длины волны, то звук отражается. Препятствие шириной 1м. велико для звука 1000 гц. (длина волны которого 0.34), но незначительно по сравнению со звуком частотой 100 гц. (длина волны 3.4 м.). Человеческий слух воспринимает звуки с длиной волны от 2 см. до 17 м. Может случиться, что высокие тона будут отражаться от препятствий, а низкие обтекать их и достигать слушателей, находящихся за препятствиями. Это приведет к искажениям тембра и звучания в целом.
В выставочных залах обычно располагаются многочисленные стенды высотой около двух метров. Они создают звуковую изоляцию необходимую для каждой такой ячейки. Если же мероприятие рассчитано на охват всего зала, то стенки стендов могут помешать распространению верхних и средних частот. Добиться улучшения звуковой картины можно направив акустические системы в потолок или же разместив их выше всех стендов.
В Мерчандайзинге (стимулирование сбыта на месте продажи) музыка часто используется для привлечения внимания покупателей к торговой точке. Для этого магазины, торгующие аудио-записями, размещают вблизи места торговли акустические системы, транслирующие музыку. Люди слышат эту музыку и начинают глазами искать источник звука (особенно если музыка им нравится) в результате видят вывеску магазина или ларька рядом с динамиком. Это способствует сбыту аудио-записей, однако не всегда прохожие способны определить место нахождения источника звука. Звук отражается от многочисленных стен и может доходить до слушателя с противоположной месту торговли стороны. Например, в Санкт-Петербурге при входе в метро “Гостинный двор” установлена акустическая система. Сзади от неё внутри торгового комплекса “Гостинный двор” располагается небольшой магазин, торгующий записями танцевальной музыки. Недалеко от динамика находится пешеходный переход, отделанный полированным гранитом. Стенки этого перехода отражают звучание музыки, воспроизводимой данной акустической системой. Люди проходящие вблизи данного перехода уверенны, что музыка звучит с другой стороны Невского проспекта, так как они слышат звук отражаемый стенками перехода лучше нежели основной.
Способность человека определять направление, в котором находится от него источник звука называется бинуарным эффектом. Мы имеем такую способность благодаря наличию двух ушей. Люди глухие на одно ухо затрудняются в определении направления звука. Точность определения места нахождения источника звука достаточно высока на открытой местности при отсутствие ветра. Если источник находится на равном расстоянии от каждого уха человек не может на слух определить его место расположение.
Выпуклые поверхности рассеивают звук. Наличие большого количества крупных выпуклых поверхностей делает акустику помещений более однородной. Интенсивность звучания оказывается в них почти одинаковой во всех точках пространства.


ТЕХНОЛОГИЯ ОЗВУЧИВАНИЯ ВИДЕО- И РАДИО- РОЛИКОВ.

Процесс создания телевизионных рекламных роликов можно разделить на несколько этапов:
1. Рекламодатель заказывает телевизионную рекламу.
2. Рекламисты и режиссеры создают замысел и сценарий ролика.
3. Создаются декорации, костюмы и нанимаются необходимые для съемок актеры.
4. Снимаются все сцены и виды необходимые для данной рекламы.
5. Сочиняется и записывается музыка для ролика.
6. Производится монтаж, объединяющий звуковое сопровождение ролика с видео рядом.
7. На уже смонтированный материал накладывается дикторский голос (если он необходим).
Большинство российских телевизионных роликов создаются по такой схеме. Монтаж осуществляется на компьютере в студии удовлетворяющей формату Бэтакам.
Иногда последовательность действий изменяется и звуковое сопровождение создается после монтажа видео материала. Такую последовательность активно использовал Уорт Дисней при озвучивании своих мультипликационных фильмов. При этой последовательности достаточно легко проиллюстрировать звуками события происходящие на экране. Каждому отдельному движению будет соответствовать особый звук. Однако, современная техника позволяет добиться любого сочетания музыки и изображения в процессе монтажа. Изображение может быть ускоренно и замедленно. Оно может быть изменено и дополнено (вплоть до рисованных объектов). Его можно составить из любых отснятых кадров. Кадры можно менять местами, увеличивать, комбинировать и менять резкость каждого в отдельности. Нечто подобное можно производить со звуковой дорожкой.
Радио-ролики создаются по аналогичной схеме:
1. Вначале рекламодатель заказывает рекламу на радио.
2. Затем рекламист или режиссер создают идею ролика и пишут текст. Иногда эту работу выполняет администрация радиостанций или специальный рекламный отдел.
3. Создается ролик в Продакшен-студии при радиостанции или в любой другой приспособленной для данного процесса студии.
4. Вначале создают и записывают музыку для ролика.
5. Потом голоса ведущих или вокалистов (если ролик песенный, т.е. Джингл).
6. Полученный продукт обрабатывают эффектами и подготавливают к передаче в эфир.
Процесс записи звука в современной студии можно разделить на несколько основных этапов:
1. Вначале записывают ритм-секцию (т. е. барабанную установку, бас-гитару, ритм-гитару и т.д.). Каждый из инструментов ритм -секции записывается на отдельную дорожку многотрекового магнитофона.
2. Затем записываются солирующие инструменты, вокалисты и ведущие (каждый на отдельную дорожку многотрекового магнитофона).
3. В конце сессии записываются дополнительные инструменты и подпевающие голоса (бэк вокал).
4. В результате студийной сессии на картридже многодорожечного магнитофона (цифровой многотрековой кассете, жестком диске компьютера или другом цифровом или аналоговом носителе) образовывается запись всех необходимых звуков и музыки. Каждый из этих треков подвергается обработке. Наиболее распространена динамическая, пространственная и психологическая обработка звука.
5. После обработки каждого трека эффектами, производится сведение звукового материала, т. е. многодорожечная запись переводится в стандартный стерео формат. Для сведения используются 8-ми  32 -х дорожечные микшерские пульты.
6. После процесса сведения осуществляется мастеринг. Запись, полученную в результате сведения, подвергают дополнительной обработке эффектами. В результате мастеринга получается готовый продукт, которой можно использовать в рекламе.

Оригинал статьи
 
 
 
Share
 
 
 
или позвоните:
+7(916) 519-18-04
Добавить в избранное